Wie Dana Davenport Erzählungen über Beziehungen zwischen Schwarzen und Asiaten umgestaltet – ARTnews.com

Wie Dana Davenport Erzählungen über Beziehungen zwischen Schwarzen und Asiaten umgestaltet - ARTnews.com

Wenn die in Brooklyn lebende Künstlerin Dana Davenport in einen koreanischen Schönheitssalon geht, fühlt es sich wie ein Abenteuer an.

Sie denkt oft darüber nach, wie es wäre, wenn sie dem Ladenbesitzer sagen würde, sie sei Koreanerin, obwohl sie, wie sie sagt, „asiatische Züge hat, die dem schwarzen Körper nicht anzusehen sind“. Als sie zum ersten Mal in den Vereinigten Staaten in ein koreanisches Schönheitsgeschäft ging, sagte sie, die Ladenbesitzer würden folgen. „Zuerst haben sie meine Tasche durchsucht, aber nachdem ich ihnen endlich gesagt habe, dass ich Koreaner bin, haben sie mir viele kostenlose Proben gegeben und sie folgen mir nicht mehr“, sagte Davenport kürzlich in einem Interview.

Davenport wurde in Virginia geboren und zog im Alter von fünf Jahren mit ihrer Familie nach Korea. (Mit 17 kehrte sie in die Vereinigten Staaten zurück.) Ihre Mutter ist Koreanerin und ihr Vater ein schwarzer Amerikaner, der für die US-Regierung in Südkorea arbeitete. Ihr ganzes Leben lang hatte sie gegenüber ihrer Familie unter subtilen Übergriffen gelitten, wie zum Beispiel „Oh, du bist so eine gute Mischung“, erinnert sie sich.

Nahaufnahme einer schwarzen Koreanerin mit Robins blauen Nägeln und geflochtenen Haaren.  Sie sitzt einer Schaufensterpuppe in blauem Lidschatten und einer geflochtenen Perücke gegenüber.

Dana Davenport.

Foto: Maria Kang

Davenports Live-Erlebnisse, insbesondere in koreanischen Schönheitsgeschäften, haben die 28-jährige Künstlerin dazu inspiriert, Kunst zu schaffen, die darauf abzielt, ihre Identität als schwarze Frau und als asiatische Frau zu verschmelzen. Unter Verwendung von synthetischem Haar und geschweißten Stahlbasen formt Davenport geflochtene Kronleuchter, die koreanische Schriftzeichen als Dekoration hinzufügen.

Basierend auf einer kürzlich durchgeführten Studie, die besagt, dass mehr als 70 Prozent der Schönheitsgeschäfte, die Pflegeprodukte für schwarzes Haar verkaufen, im Besitz koreanischer Amerikaner sind und dass viele Produkte für schwarzes Haar in Korea hergestellt werden, hat Davenport Kunstwerke geschaffen, die die Beziehungen zwischen Schwarzen und Asiaten in Korea untersuchen Die Vereinigten Staaten „als ein Produkt, das überwiegend von Koreanern an schwarze Amerikaner verkauft wird, waren Geschäfte für schwarze Haarpflege- und Schönheitsartikel oft Schauplatz und Gegenstand von Spannungen zwischen der schwarzen und der koreanischen Gemeinschaft und ein Zeichen für eine Agenda der weißen Vorherrschaft, die uns spalten soll.“ Sie sagte.

Davenport brauchte zwischen drei und vier Monate, um einen ihrer geflochtenen Kronleuchter herzustellen, an denen sie einen nach dem anderen arbeitet. Sie zeichnete zuerst die Kronleuchter-Design-Layouts und erstellte dann das Stahlskelett. Aufgrund der Seltenheit von vorgeflochtenem Kunsthaar verwendet sie für ihre Skulpturen oft das, was auf dem Markt leicht erhältlich ist. Davenport sagte, dass die meisten Menschen in Friseursalons gehen, um sich ihre Zöpfe direkt auf die Kopfhaut häkeln zu lassen, daher gibt es nicht viele Anbieter, die derzeit vorgeflochtenes Kunsthaar in einer breiten Palette von Farben anbieten. In einem geflochtenen Kronleuchter mit dem Titel 여름 (yeoleum hunnyeo), was übersetzt „Sommer des heißen Mädchens“ bedeutet, färbte sie die blonden Zöpfe braun, um ihren Hautton widerzuspiegeln.

Hergestellt aus geflochtenem Haar, das auf den oberen zwei Ebenen zwischen hellbraun und schwarz wechselt.  Unten hängen mehrere lila Fäden und weiße Buchstaben.

Dana Davenport, Soraya Box Pride #4, Julius Honniu – Hot Girl Summer2021.

Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers

Obwohl die Wahl der Farbe bei Davenports Kronleuchter-Skulpturen keine Priorität hat, sucht sie immer nach Möglichkeiten, ihr Verständnis der Farbe Rot auszudrücken. Für den dritten Kronleuchter, der im Rahmen der Serie entstanden ist, habe ich bewusst schwarzes und rotes Kunsthaar verwendet; Darunter hängen Tonbuchstaben für 블랙 (beullaegpawo), was übersetzt „Schwarze Macht“ bedeutet. Sie sagt, dass die Farbe Rot in verschiedenen Kulturen unterschiedliche Bedeutungen hat, also wollte sie in diesem Stück Spannung erzeugen.

„Rot ist eine starke Farbe“, sagte Davenport. Professoren markieren Prüfungen normalerweise rot. Die Farbe Rot hat auch im asiatischen Aberglauben eine negative Konnotation, wo es Unglück bringt, wenn Sie Ihre Namen in Rot schreiben. Rot ist für mich die Farbe, die Aufmerksamkeit verlangt. während heißes Sommermädchen Verspielt, vermittelt dieses Stück ein schwereres Gefühl, da es die Machtstruktur in asiatischen und schwarzen Kulturen diskutiert. “

Was die Texte betrifft, sagt Davenport, dass sie den Text auf der Grundlage von Übersetzungen aus dem Englischen ins Koreanische ausgewählt hat, die sie entweder interessant oder in gewisser Weise humorvoll findet. Es gibt einige Wörter auf Koreanisch, die auf Englisch schwer auszudrücken sind. In einem modernen Stück habe ich blaues und schwarzes Kunsthaar und Silberperlen verwendet, um einen Kronleuchter in Laternenform herzustellen. Darunter hängt das Schriftzeichen 한 (han), das direkt mit „der Han-Fluss, der durch Seoul fließt“ übersetzt werden kann, sich aber auf die kollektive Trauer und den Groll der Koreaner gegenüber der Ungleichheit in den sozialen Schichten bezieht. Davenport sagt, dass es keinen englischen Ausdruck gibt, der die genaue Bedeutung des Wortes “han” widerspiegelt.

Kronleuchter aus abwechselnd blauen und schwarzen Streifen aus Kunsthaar.  Meistens handelt es sich um eine vertikale Säule mit einem Abschnitt, der einer Papierlaterne ähnelt.  Unten ist ein weißes koreanisches Schriftzeichen.

Dana Davenport, Soraya Box Pride Nr. 5, 한 (Han) – kollektive Trauer und Ressentiments, die wir wegen Unterdrückung tragen2022.

Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers

Davenports Inspiration für Kronleuchterkastengeflecht Nr. 5 Aufgrund ihrer Faszination für Beleuchtungsgeschäfte gibt es nicht viele Orte, an denen Kronleuchter und andere Einrichtungsgegenstände in Hülle und Fülle von der Decke hängen. Sie sagte: „Wenn ich an hängende Kronleuchter in Räumen denke, denke ich an die Art und Weise, wie sie den Raum kontrollieren und den Ton für diesen Raum angeben. Es gibt ein gewisses Maß an Schutz, das ich fühle, wenn sie über mir hängen. Wegen der Botschaften darin.“ Bei den Materialien, die ich verwendet habe, möchte ich ein Material finden, das als Stellvertreter für meinen schwarzen Körper fungieren kann, und so bin ich auf Kunsthaar gelandet.”

Sie fuhr fort: „Ich habe die ganze Zeit über die Spannungen zwischen Schwarzen und Asiaten in Bezug auf meine Karriere nachgedacht. Ich denke, der Grund, warum diese Spannungen so leicht anhalten, liegt in dieser amerikanischen Gesellschaft.“ [has] Er beschrieb Asiaten und Schwarze als Gegensätze. Meine Kunstwerke sind für mich zu einem Ventil geworden, um diese schwierigen Gefühle auszudrücken.“

Letzten Herbst zeigte Davenport ihre geflochtenen Kronleuchter-Kunstwerke in einem Pop-up-Laden für schwarze Haarpflegeprodukte in Recess, einem Wohn- und Ausstellungsraum in Brooklyn.

„Zu sehen, wie sich der Galerieraum in ein Geschäft für Kosmetikartikel in Schwarzbesitz verwandelte, war emotionaler, als ich erwartet hatte“, sagte Alexa Smithwrick, Kommunikationskoordinatorin bei Recess, die mit Davenport zusammenarbeitete, um das Projekt zu realisieren. “Dana’s Beauty Supply fängt irgendwie all die schwarze Magie, Intimität und Selbstverwirklichung ein, die in Schönheitsgeschäften in ganz Amerika vorkommt.”

Eine Luftaufnahme einer Kunstgalerie ist ein Kosmetikgeschäft mit Regalen voller Haarprodukte.  Darüber hängt ein Kronleuchter aus schwarzem Haar.  An den Wänden hängen Bilder von schwarzen Mädchen.

Installationsansicht von „Dana’s Beauty Supply“, 2021, in Recess, New York.

Foto: Maria Kang

Er wuchs in Südkorea auf, Davenport verbrachte ihre Kindheit damit, ihre ethnische Identität in einem Land zu entdecken, das viele Menschen aufgrund ihrer dunklen Hautfarbe nicht als koreanisch betrachteten. Ihre Mutter erinnerte sie immer daran, „gut angezogen und geschminkt zu sein“.

„Als ich in Korea war, nähte meine Mutter die Kleider meiner Schwester und ich tat gut daran, die Diskriminierung, der wir ausgesetzt sind, zu verringern“, sagte sie. „Sie sagte, wenn koreanische Kinder draußen Jogginghosen tragen, denken die Leute, dass sie nur Kinder sind und sich einfach wohlfühlen wollen. Aber wenn du schwarz bist und draußen bequeme Kleidung trägst, denken die Leute, dass du arm bist und dir nichts Gutes kaufen kannst Kleidung.”

Als Davenport in Korea auf der High School war, sagte die Mutter des Abschlussballs, dass sie nicht zusammen zum Abschlussball gehen sollten, weil Davenport schwarz ist. „Es war verrückt, dass er mir das erzählt hat“, sagte sie. “Wenn meine Familie so etwas sagen würde, würde ich mich sehr dafür schämen und es niemandem erzählen. Aber er hat es mir auf eine Weise gesagt, die nur ein Witz war, und das ist sehr rassistisch.”

Porträt einer Familie, bestehend aus einer Koreanerin, einem schwarzen Amerikaner und ihren beiden Töchtern.  Sie tragen traditionelle koreanische Kleidung, die oft rosa ist, und blicken auf die üppigen Hügel.

Archivfoto von Dana Davenport und ihrer Familie, gepinnt bei „Dana’s Beauty Supply“, 2021, in Recess, New York.

Foto: Maria Kang

Davenport sagte, die Stimmung gegen Schwarze in asiatischen Gemeinden sei in beiden Ländern nach wie vor stark. Als Kind glaubte sie, dass Amerika ein „Traumland“ sein würde, aber als sie im Alter von 17 Jahren zurückkehrte, wurde ihr schnell klar, dass diese Fantasie nicht mit der Realität übereinstimmte, die sie vorgefunden hatte. „In Korea als schwarz angesehen zu werden, unterscheidet sich davon, in den Vereinigten Staaten als schwarz angesehen zu werden“, sagte sie. “In Korea war ich sehr sichtbar und die Leute sahen mich immer an. Ich hatte das Gefühl, dass ich oft feststeckte. In den USA kümmert es niemanden. Ich war in gewisser Weise unsichtbar, aber ich war auch sehr sichtbar in Bezug auf die Polizei. ”

In ihrer Arbeit versucht Davenport, die Spannungen zu untersuchen, die zwischen schwarzen amerikanischen und asiatisch-amerikanischen Gemeinschaften bestehen. Sie stellte eine Verbindung her zwischen dem Mord an der 15-jährigen Afroamerikanerin Latasha Harlins im Jahr 1991 durch einen koreanisch-amerikanischen Convenience-Store-Besitzer und der Art und Weise, wie die Medien die Vorstellung von antiasiatischen Angriffen aufrechterhalten haben, insbesondere denen, die seit Beginn stattgefunden haben der Pandemie, werden meist von Schwarzen begangen. .

Zusammengesetztes Bild mit zwei Leistungsbildern.  Links hält eine nackte schwarze Asiatin eine Tüte Reis vor einer Menschenmenge.  Rechts wird der Inhalt des Reisbeutels in die Ecke geschüttet.  Auf die Tasche sind rote koreanische Schriftzeichen gemalt.

Auftrittsszenen von Dana Davenport Reis Leistung Nr. 1: 200 Pfund Reis2016.

Ein Act, von dem Davenport sagte, dass er von besonderem Interesse für sie war, war ihr Auftritt im Jahr 2016. 200 Pfund Reis. Der Künstler, der nackt war, nahm einen Reissack mit den in Rot geschriebenen koreanischen Schriftzeichen 흑인 (schwarze Person), trug ihn durch die Galerie und schüttete seinen Inhalt schließlich in eine Ecke. Die ganze Zeit war es die Stimme von Davenports Mutter über den Rassismus, dem sie in Korea ausgesetzt war. Davenport verbrachte ihre Kindheit damit, ihre ethnische Identität in einem Land zu entdecken, das viele Menschen aufgrund ihrer dunklen Hautfarbe nicht als koreanisch betrachteten. Ihre Mutter erinnerte sie immer daran, „gut angezogen und geschminkt zu sein“.

Während Davenport beim Studiobesuch die Stimme ihrer Mutter für mich spielte, saß sie schweigend da. Sie griff jedes Mal nach ihren Händen, wenn ihre Mutter seufzte.

„Während dieses Stücks habe ich mich mehr auf die Erfahrung meiner Mutter konzentriert“, sagte sie. „Als ich ein Kind war, habe ich nicht wirklich darüber nachgedacht. Obwohl sie nicht schwarz ist, ist es das Gewicht, das ich mit ihr teilen möchte, Mutter von schwarzen Kindern zu sein und zu wollen, dass Sie uns so gut wie möglich beschützen.“

Eine Statue in Form eines Kronleuchters, der einer Vase ähnelt, aus der drei Ringe herausragen.  Sie sind oft oben und unten schwarz und in der Mitte rot.  An jedem der roten Ringe ist ein koreanisches Schriftzeichen angebracht.

Dana Davenport, Chandelier Box Pride No. 3, 블랙 (beullaegpawo) – schwarze Macht2021.

Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers

Davenport sagt, dass die Herstellung von Kronleuchter-Skulpturen eine Möglichkeit für sie ist, eine Pause von der Darbietung von Kunst einzulegen, bei der es darum geht, ihren eigenen Körper zu benutzen. In der Vergangenheit sagte sie, dass sie das Gefühl hatte, ihren Körper bei ihrer Arbeit nicht zu schützen, also wandte sie sich synthetischem Haar zu, einem Material, das für Komfort sorgte.

Aber mit Blick auf die Zukunft sagte Davenport, dass sie zur Erfindung der Performance-Kunst zurückkehren wird, während sie neue Wege erkundet, um mehr Zopfskulpturen zu schaffen, die immer komplexer werden, wenn sie ihnen weiterhin verschiedene kosmetische Elemente hinzufügt. Sie werden wahrscheinlich in zukünftigen Live-Shows zu sehen sein.

Davenport möchte ihre Kunst nutzen, um mehr Gespräche darüber zu führen, wie die weiße Vorherrschaft von Minderheitenkonflikten zwischen Schwarzen und Asiaten profitiert. Im Sommer habe ich ein Stipendium ins Leben gerufen, um Menschen in der schwarzen Gemeinschaft zu unterstützen, die eine Ausbildung in Kosmetik anstreben. „Es gibt noch viel zu tun“, fügte sie hinzu.

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